Ink, pencil and watercolour on paper – 92 x 72 cm – 2011

Sunny Side Up
Inkt, potlood en waterverf op papier – 92 x 72 cm – 2011

The Palais d’Iéna, a significant artistic venue, was designed by the architect Auguste Perret between 1937 and 1946 to host temporary painting exhibitions. Since 1959 the Palais d’Iéna is the headquarters of the economic, social and environmental Council. It has recently begun to house special events and its Hypostyle room will host the project PEARLS OF THE NORTH.

New Bank for the Lehman Brothers is a sculpture that consist of 3 objects that should be regarded as architectural models (scale 1 : 100) for buildings: a new bank for the Lehman Brothers. Before declaring bankruptcy in 2008, Lehman was the fourth largest investment bank in the USA. The bankruptcy of Lehman Brothers remains the largest bankruptcy filing in the US history and is in that sense in many ways exemplary for the current economical state of affairs in the US and Europe.

Wood, cloth, chairs, toilet seats, curtains, Formica and metal – variable dimensions – 2011

Nieuwe Bank voor The Lehman Brothers in Palais d‘Iena, Paris

Het Palais d’Iena, is een belangrijke tentoonstellingsruimte die tussen 1937 en 1946 is ontworpen door architect Auguste Perret om wisselende tentoonstellingen voor schilderkunst in te houden. Sinds 1959 dient het Palais d’Iena als hoofdkwartier voor de Raad voor economische, sociale en milieuzaken. Onlangs heeft het de deuren weer geopend voor het publiek voor speciale evenementen en in de Hypostyle ruimte is in oktober 2011 de tentoonstelling de tentoonstelling PEARLS OF THE NORTH te zien.

Nieuwe bank voor The Lehman Brothers is een beeld dat bestaat uit 3 delen die gezien moeten worden als architectuur modellen voor een nieuwe bank voor The Lehman Brothers (schaal 1: 100) Lehman Brothers was tot aan haar faillissement in september 2008 de op 4 na grootste Amerikaanse investeringsbank. De faillissement aanvraag van de bank op 14 september 2008 is de grootste uit de Amerikaanse geschiedenis en het faillissement is exemplarisch voor de huidige economische malaise in zowel de VS als Europa.

Hout, textiel, stoelen, wc brillen, gordijnen, Formica en metaal – variabele afmetingen – 2011

Many thanks/ met dank aan: Lisan Scheepe.

With: Julien Baete, Guillaume Bruère, Mamadou Cissé, Mon Colonel & Spit, Robert Delporte, Raynald Driez, Bernard Guerbadot, Roel d’Haese, Eugène Leroy, Orlando Mostyn Owen, Grégoire Motte & Thibault Espiau, Humberto Poblete Bustamante, Eva Räder, Marc Ronet, Alain Sicard, Elmar Trenkwalder, Tinus Vermeersch, Aji V.N, Mâkhi Xénakis and Ronald Cornelissen

PAYSAGE MENTAL, le dessin sans dessein in MUBa Eugène Leroy

Met: Julien Baete, Guillaume Bruère, Mamadou Cissé, Mon Colonel & Spit, Robert Delporte, Raynald Driez, Bernard Guerbadot, Roel d’Haese, Eugène Leroy, Orlando Mostyn Owen, Grégoire Motte & Thibault Espiau, Humberto Poblete Bustamante, Eva Räder, Marc Ronet, Alain Sicard, Elmar Trenkwalder, Tinus Vermeersch, Aji V.N, Mâkhi Xénakis en Ronald Cornelissen

Burning House of Love

Cardboard, plastic, wood, perspex, neon lights, electric stove and Xerox – approximately 120 x 80 x 120 cm – 2011

Burning House of Love
Karton, plastic, hout, perspex, neon licht, electrische kookplaat en Xerox – ongeveer 120 x 80 x 120 cm – 2011

Running on Empty

Wood, plastic, glass and Xerox – approximately 120 x 130 x 140 cm – 2011

Running on Empty
Hout, plastic, glas en Xerox – ongeveer 120 x 130 x 140 cm – 2011

For The Love Of God

Cardboard, wood, papier-mâché, medicine strips and shoes – Approximately 145 x 80 x 120 cm – 2010

For the God of Love (zie ook The Horseman’s Kitchenette (When Demons Cook))
Karton, hout, papier-machée, medicijn strips en schoenen – ongeveer 145 x 80 x 120 cm – 2010

Many thanks/dank aan: Bernard Jordan & Yannick Courbes

Ink and pencil on paper – 62 x 90 cm – 2011

Tune in, Melt down, Fall out I & II
Inkt en potlood op papier – 62 x 90 cm – 2011

Ink, sepia, pencil, watercolour and collage on paper – 70 x 98 cm – 2011
Private collection, Paris

Interview met de Grand Wizard
Inkt, sepia, potlood, waterverf en collage op papier – 70 x 98 cm – 2011
Privé collectie, Parijs

Ink, sepia, pencil and watercolour on paper – 67 x 92 cm – 2011

Banksi Blanksi
Inkt, sepia, potlood en waterverf op papier – 67 x 92 cm – 2011

Ink, sepia, pencil and watercolour on paper – 63 x 87 cm – 2011

Boom boom, out go the lights (DSK the Musical)
Inkt, sepia, potlood en waterverf op papier – 63 x 87 cm – 2011

Ink, pencil, watercolour and silver paint on paper – 63 x 87 cm – 2011

Blow
Inkt, potlood, waterverf en zilververf op papier – 63 x 87 cm – 2011

2011 Canson Prize awarded to artist Ronald Cornelissen

On Thursday, 9 June, at a ceremony held at the Louvre museum, the 2011 Canson Prize was awarded by Gérard Garouste and his panel of judges to Dutch artist Ronald Cornelissen.

Stéphane Hamelin, President of the Canson Fund for Art and Paper, presented Ronald Cornelissen
with the 2011 Canson Prize designed and created by Matali Crasset, a leading figure in French design.

According to Gérard Garouste, President of the Prize, “Ronald Cornelissen is one of those artists who play with simple elements to create a personal subject, with figurative patterns and perspectives”.

Since 1988, Ronald Cornelissen has been producing drawings, sculptures and installations which highlight the individual’s relationship with his/her immediate surroundings and the resulting frictions.

Le Prix Canson 2011 récompense l’artiste Ronald Cornelissen Ronald Cornelissen

Lors d’une cérémonie au musée du Louvre, le Prix Canson 2011 a été décerné le jeudi 9 juin par Gérard Garouste et son jury à l’artiste néerlandais Ronald Cornelissen.

Stéphane Hamelin, Président du Fonds CansonÒ pour l’Art et le Papier, a remis à Ronald Cornelissen le Prix Canson 2011 imaginé et conçu par matali Crasset, figure incontournable du design français.

D’après Gérard Garouste, président du Prix, « Ronald Cornelissen fait partie de ces artistes qui jouent avec ces éléments simples pour élaborer un sujet personnel, avec des perspectives et des motifs figuratifs ».

Depuis 1988, Ronald Cornelissen réalise des dessins, sculptures et installations qui mettent en avant la relation entre l’homme et son environnement immédiat et les frictions qui en résultent.

La vocation du Prix Canson créé en 2010 par le Fonds Canson pour l’Art et le Papier est
d’encourager, de promouvoir et de récompenser un artiste qui témoigne d’une véritable recherche dans l’univers de l’Art et du Papier.

Press Contact: Marion Vergely, 01 55 43 51 21
Photo/foto: Chris Kennedy

Ink, pencil, watercolour and sepia on paper – 90 x 67 cm – 2011

Katrijntje is hardleers
Inkt, potlood, waterverf en sepia op papier – 90 x 67 cm – 2011